작품 · 17세기 · 디에고 벨라스케스

1 2 3 4 5

레오그림 오른쪽 아래 ‘돋보기’를 켜고 천천히 움직여 보세요.
‘크게 보기’를 누르면 화면 가득 커져요.그림을 누르면 화면 가득 커져요.
두 손가락으로 벌려 더 가까이 보세요.

엠마오의 저녁 식사

The Supper at Emmaus

디에고 벨라스케스1622–23년캔버스에 유채123.2 × 132.7 cm

이 그림으로 액자·머그 만들기 →

한눈에

글자 크기

함께 길을 걸어온 낯선 사람이 부활한 예수라는 것을, 저녁 식탁에서 두 제자가 막 알아차리는 순간이에요.
스페인 화가 디에고 벨라스케스가 1622~23년, 스물서너 살 무렵 캔버스에 유화로 그렸어요.
어두운 방 안에 빛이 한쪽에서 들어와 손과 얼굴, 흰 식탁보를 하나씩 떠오르게 해요.

그림 읽기

가까이 다가가 볼 5곳

그림 위 번호를 누르면 그 해설로, 확대 그림을 누르면 그림 전체에서 그 자리로 가요.

먼저 식탁 위 예수의 손을 보세요. 두 손을 가지런히 모아 얹었는데, 손등에 붉은 상처가 하나 있어요. 십자가에 못 박힌 자국이에요. 제자들이 그가 누구인지 깨닫게 되는 단서가 바로 여기 있어요.
오른쪽 젊은 제자는 등을 보이며 몸을 앞으로 내밀었어요. 그의 손바닥 바로 옆에 뒤쪽 제자의 손도 공중에 떠 있어요. 놀라서 손을 번쩍 든 순간을 붙잡은 거예요. 손가락 끝에 빛이 닿아 살갗이 따뜻하게 빛나요.
뒤에 선 나이 든 제자의 얼굴을 확대해 보세요. 이마에 깊은 주름이 잡혔고, 눈을 크게 뜨고 예수를 바라봐요. 코끝과 이마에만 밝은 물감을 얹고 나머지는 그림자에 묻었어요. 수염은 회색 붓질로 거칠게 그렸어요.
식탁 위를 살펴볼까요. 이가 빠진 흰 그릇 하나, 둥근 초록 열매 하나, 검은 칼 한 자루뿐이에요. 성경 이야기에서 제자들은 예수가 빵을 떼어 줄 때 그를 알아보는데, 이 식탁에서 빵은 보이지 않아요. 구겨진 식탁보의 주름에는 회색과 흰색이 섞여 있어요.
예수의 머리 왼쪽 위를 자세히 보세요. 아주 가는 흰 선이 둥글게 지나가요. 후광이에요. 머리 뒤 금빛 원반 대신, 거의 보이지 않을 만큼 얇은 선 하나로 거룩함을 표시했어요.

이 그림이 그려진 때

1622년 봄, 스물두 살의 벨라스케스는 고향 세비야를 떠나 처음으로 수도 마드리드에 갔어요. 그는 이미 세비야에서 이름이 나기 시작한 젊은 화가였고, 집에는 아내와 어린 두 딸이 있었어요. 아내 후아나는 그의 스승 프란시스코 파체코의 딸이었어요. 그는 1618년에 스승의 사위가 되었어요.

첫 마드리드 길에서 그는 궁정 화가 자리를 얻지 못했어요. 대신 시인 루이스 데 공고라의 초상을 그려 돌아왔어요. 그런데 이듬해 1623년, 국왕 펠리페 4세가 가장 믿던 신하 올리바레스가 그를 다시 불렀어요. 벨라스케스가 그린 젊은 왕의 초상이 마음에 들자, 왕은 그를 자기 화가로 삼았어요. 스물넷의 세비야 화가가 왕의 궁정 사람이 된 거예요.

이 그림은 그 두 해 사이에 그려졌어요. 세비야 시절 그는 부엌과 식탁, 평범한 사람들을 강한 빛과 짙은 그림자로 그렸어요. 메트로폴리탄 미술관은 이 그림에서 그 무렵 이탈리아 화가 카라바조에게서 온 빛의 영향을 읽어요.

사실 이 그림이 언제 그려졌는지는 오래 논쟁거리였어요. 1620년대 끝 무렵으로 늦춰 보는 학자도 있었거든요. 2005년에는 미술관 학술지에 이 그림의 연대만 다룬 논문이 실렸고, 미술관은 지금 1622~23년으로 봐요. 그림은 뉴욕의 백화점 주인 벤저민 올트먼이 모은 소장품에 있다가 1913년 그의 유증으로 미술관에 왔어요.

다시 그림을 보세요. 두 제자는 손을 번쩍 들고 놀라는데, 예수만은 고요한 얼굴 그대로예요. 고향의 식탁과 왕의 궁정 사이에 선 젊은 화가가, 이 조용한 얼굴과 소란한 손을 한 화면에 함께 담았어요.

이 그림을 그린 사람